Art And Propaganda: Manikmaya dan Filsafat Jawa Kuno

Oleh : Muhammad Rahman Athian

“Ada adalah ketergantungan dan keterhubungan...” (Jacob Sumarjo)

Adanya “ada” justru menjadi “ada” karena dualitas, begitulah inti konsep filsafat jawa sesungguhnya, menurut kitab Manikmaya[1] bumi (jawa) berawal dari kekosongan lalu ada karena sebuah telur purba yang jatuh, jatuhnya telur dibarengi dengan sebuah bunyi seperti lonceng. Kemudian dari telur tersebut terbagi menjadi tiga bagian, yaitu kulit telur yang kelak menjadi langit dan bumi, putih yang kelak menjadi siang dan malam serta kuning yang kemudian menjadi dewa penguasa. Inti dari konsep filsafat jawa di atas ada dua, yaitu metafisika jawa berfikir berawal dari satu lalu terpecah menjadi banyak dan setiap filsafat jawa mengenal hanya dua lawan kata(dualitas), misal saja kalau tidak hitam berarti putih, jika tidak benar berarti salah dll. Dari filsafat jawa tersebut lahirlah banyak kesenian seperti, ukiran, tarian, patung dan lain sebagainya. Filsafat ini pulalah yang menjadikan sajak filsafah atau lebih dikenal sebagai peribahasa menjadi lebih mengena untuk diperbincangkan sebagai sebuah nasehat.

Agustian adalah seorang kawan saya, Ia lahir dan besar di Yogyakarta itulah yang menjadikannya sangat dekat dengan budaya Jawa. Nampaknya hal ini juga terlihat pada karya-karyanya yang sangat simbolis dan mengangkat filsafat kejawaan (kejawen) yang dalam hal ini adalah serangkaian karya T.A nya yang keseluruhan tergambar kartunal dan berwarna cerah. MENARIK! Karya yang ditampilkan Agustian tidak lain adalah bagaimana cara sesepuh jawa dalam berfilsafat, Saya sengaja menyebutnya sebagai filsafat karena peribahasa ini tak lekang dimakan jaman sebagaimana konsep aristoteles dan plato yang juga masih terpakai hingga saat ini, hal inilah bagaimana mereka (filsuf jawa) meninjau dan membahasakan keadaan melalui filsafat untuk kemudian Agustian mengubahnya ke dalam bentuk visual yang berwarna warni.

Seni : Cara Berfilsafat Sekaligus Bercanda

Memindai sebuah peribahasa ke dalam lukisan memang cukup menarik, proses ini dilakukannya dengan mendalami apa itu peribahasa, asal muasal kenapa peribahasa tersebut ada, lalu mengimplementasikan pada kehidupan saat ini, dan memvisualkannya. Dalam pamerannya ini Agus banyak mengangkat realisme sosial di masyarakat, dari pemerintah, kritik sosial masyarakat dan sebagai otokritik dirinya sendiri. Ndas gundul dikepeti dan Emban Cindhe Emban Ciladan merupakan ungkapan atau sindiran terhadap pemerintahan sekarang, (Kepala Gundul yang dikipasi) merupakan pemvisualan agustian terhadap bagaimana berlakunya sebuah filsafat yang diartikan sudah sejuk di tambah kipas pula, hal tersebut merupakan sebuah ungkapan yang menggambarkan sebuah kondisi yang nyaman namun masih menginginkan kondisi yang lebih nyaman. Sedangkan emban cindhe emban cilandan divisualkan seorang yang sedang tidur dan melihat seorang lainnya sedang kesusahan, itu menyimbolkan seorang yang berkuasa yang mebedakan kaum yang dipimpinnya, cenderung acuh dan memikirnkan dirinya sendiri. Seperti halnya falsafah jawa dimana sang hyang tunggal membedakan perlakuan kepada manik (bathara guru) dan ismaya (semar) yang dikisahkan semar merasa tidak adil dan menganggap sang hyang tunggal tidak objektif. Agustian menyampaikan peribahasa ini dengan kartunal, gayanya yang ceplas-ceplos sangat terlihat sekali dan memudahkan apresiator mendapatkan pesan di dalamnya.